摄影准备，选择合适的相机以及何时的镜头焦段，所谓镜头焦段是指变焦镜头焦距的变化范围。标准镜头，一般视角在43度左右，是最最接近眼睛的。此外，摄影师还应该准备一些最基本的摄影配件，选择合适的三脚架和滤镜。摄影基础，了解摄影的构图法则以及构图的核心技巧，这个就包括了三分式构图、均衡式构图、对称式构图、对角线构图、X型构图等等。三分式构图常用于表现人物、运动、风景、建筑等题材。均衡式构图常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。对称式构图常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。而对角线构图能有效利用画面对角线的长度，使陪体与主体发生直接关系，突出主体。X型构图常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。摄影进阶，这个阶段，就需要摄影师明白色彩的搭配，局部要怎么处理，以及如何运用HDR、堆栽、全景接片等一些提升知识了。

    从摄影者的角度来看，广告摄影的构思创意要受到被宣传商品的广告策略制约，具有较大的局限性，特别是广告摄影构思和创作讲究定位定向设计，在内容的表现方面，围绕广告的目的而常常有很大的规定性。但是作为艺术摄影的构思和创意，则没有这方面的约束。艺术摄影可以追求别出心裁，有较大的表现自由空间。因此，广告摄影必须努力讲究商品的个性和风格，常常将个人的风格隐藏在后面，力求以服从商品的需要为主，不然会很难达到预定的目标。

    计划，拍摄，录制，编辑，配音，音乐和综合公司的所有级别。告诉消费者他们的产品在功能，功能和优势方面具有哪些优势。通过这种方式，不仅产品的突出部分能够脱颖而出，而且还将利用竞争地位，因为首先提出的是与竞争对手不同的产品亮点。产品本身也将深深植根于人们的思想中。将公司形象提升到一个新的水平非常有效，更好地向公众展示公司的产品和服务。它可以非常详细地解释产品和其他产品的功能，用途和优点。技术的概念，使企业宣传片制作成为企业文化的重要组成部分。一个不可或缺的企业形象推广工具。

    大多时候，慢动作会让一切都看起来更加美好，认为不管拍什么，慢动作拍摄都可以有很好的表现。但其实，并不是任何时候都适合用慢动作拍摄，特别是移动很慢的物体。今天，南京创艺享就以广告片制作宣传片制作的专业角度告诉大家，慢动作拍摄，你需要掌握的一些基本知识。慢动作拍摄有三要素，分别是帧速率、快门速度、灯光。帧速率，慢动作拍摄除了和摄影机有关，还与帧率有关。当你的设备在NTSC制式下的最高帧率是60/秒，那PAL的最高帧率就是50帧/秒。帧速更高，更适合拍摄慢动作。快门速度，快门速度是帧率乘以2，假设拍摄帧率是每秒50p，那么快门速度应该是百分之一秒，180p对应360分之一秒。如果你的摄影机能自动调节快门角度和速度，那就很省事儿了。光，所有的摄影师都很喜欢光，光是天地万物，也包括摄影摄像的基础。因为快门速度会根据帧速率而提高，所以在拍摄慢动作的时候，我们需要有大量的光，来保证画面的清晰。

    后期制作水准的高低客户还重视宣传片制作水准的高低，主要针对的是后期制作，即便是再优质的拍摄师，也要透过后期制作来完成主题的生活，将所有零碎的画面拼接起来。如果客户在观赏宣传片制作成品的过程中，发现存在不流畅、前后矛盾等问题，对制作公司的印象会变差。企业制作宣传片的最终目的就是为了进行企业营销，推广自己的企业和产品，增强消费者的信心和认同感，让消费者产生购买欲望。而宣传片能够起到营销作用的前提，就是要吸引消费者的注意力。只有消费者耐心看完了片子，才有了解宣传片内容、了解产品的可能。想要宣传片制作得更具吸引力，需要注意以下几个方面。

    很多的企业认为只要摄像机是专业的，拍摄的画面就是专业的。很多企业拍摄宣传片时往往会有这样的感受：制作公司拍摄时使用的设备都很专业，拍摄和制作时间也不短，但总感觉影片不够大气、流畅，不吸引人。原因在哪里呢?影视拍摄是艺术门类之一，摄影师像作家画家一样，拍摄的过程也是一种艺术创作。摄影语言的把握，就是摄影师赖以生存的根本，也是成就高品质影片最重要的一环;同样，导演和后期制作水平人员的素质和经验，都对影片起着举足轻重的作用!企业在确定宣传片拍摄制作的合作对象时，往往看重它使用了什么摄像机，轨道和摇臂，对制作人员的经验和素质往往缺乏考察。

    它可以促进受众对企业的了解，增强信任感，从而带来商机。而产品直销片主要是通过现场实录配合三维动画，直观生动地展示产品生产过程、突出产品的功能特点和使用方法，从而让消费者或者经销商 能够比较深入地了解产品，营造良好的销售环境。企业在决定做宣传片之前要仔细分析企业自身的状况，明确目标和用途。不能为了做宣传片而做宣传片。企业宣传片不只是技术上的一个拍摄和光盘制作。它是企业宣传渠道的一种广告方式。是广告就需要精心的调研分析，合理的策划和创意。而大多的多媒体制作公司都还不具备这样的实力。

    DV影片由于资金限制，通常是实景拍摄。在外景拍摄时，难免有好奇的人群伫足围观，而一个围观者进入镜头，都会造成影片“穿帮”。这时，我们通常要注意控制摄影的景深。景深是指摄影画面里保持前景和后景之间清晰的范围。简而言之，我们通常可以在电视里看见站在摄像机前的演员面部是清楚的，而后景是虚化的。这样，我们有效地避免了后景里好奇的行人和杂乱的背景。控制景深，我们可以把摄像机摆在离被摄物体较远的位置，把镜头推上去，把被摄物体的焦距调节清楚，这样一来，后景就自然模糊了，拍摄出的画面也主体突出。