在制片的过程中，如何处理好三个方面的关系十分重要，是节奏把握成功的关键。要做到合理设计人物和物体的动作，注重色彩搭配，构图变化，正确运用镜头语言加以表现，注重解说、音乐、效果声的强调烘托作用。在节奏设计中，应遵循画面表现内容的科学性，运动变化的合理性原则；遵循充分发挥镜头运用的灵活性和镜头组接的技巧性的原则；遵循注重运用音乐，但不以音乐替代节奏的原则。把握节奏，即把握风格。在节奏把握中有想法，有创意，易形成自己的独特风格，使其成为一部有起有伏，跌宕多变，又富有变化，又协调统一的好教材。

    摄像对于企业宣传片是二度创作。企业宣传片画面具有双重性质，它既是表现的形式，又是表现的内容， 前者是手段、方式， 后者是目的。前者服务于后者，后者制约着前者。要用画面表现出节目的造型效果，为观众提供一个新的人物， 新的事件， 新的景物。要用镜头语言，清楚明白地、符合逻辑地表现出事件、过程、现场、人物之间的关系，以及事态的来龙去脉， 用镜头语言，传达意念、思想、情感。要挖掘、发挥人们对空间认识的潜力，利用人的视觉经验，克服企业宣传片平面造型的局限，既从运动的物体，也从机位的变动、摄取角度的变换，显现出画面 的深度和立体感。由于企业宣传片拍摄对象位置和地理的变化，时间上的跨越，每次所摄录的画面不仅在内容上前后要有所联系、呼应，就是在采光、色彩、影调、 节奏、气氛、意境上， 都要协调、和谐，让观众的审美情感顺势发展，自然而然地注意力便融汇到企业宣传片主题中去。

    宣传片制作行业的发展都是根据市场的需要而定的。随着大画幅设备的平民化，很多人可以尝试浅景深的画面要求，同时这也就给宣传片的制作提出了更高的要求。高清时代已经逐步成熟，制作的设备的完善还需要进一步提高。现在虽说高清设备已经进入大众的视线，可真正可以满足高清设备的一整套设备的制作公司毕竟还是少数。一部以宣传展示企业核心价值，以艺术的水准展示，以电影的手法制作的宣传片作品，是属于艺术电影的范畴。我们在以往的分析中，更多地市从动态影像的前期创作、拍摄设备方案、后期剪辑包装、市场前景等，而动态影像的价值是在分享与传播中实现的。从传播分享角度来看，宣传片属于小众范围内的宣传。

    动画广告片一般都是想要宣传某一个公司或者企业的某一种商品，主要是如果将动画与真景实物进行大程度的合成，就可以很是形象的将产品展示出来，让智能产品更加打不得走进到用户的内心，然后引得更多的用户去广泛的了解这种产品，然后选择去购买。将动画与真人进行合成，就是让真人的话语和形象与动画广告片进行叠合，比如说首先可以将动画广告片播放出来，然后再将商品的文字和人物所说的语言结合在一起，显现出变幻莫测的效果，就可以很大程度上吸引到观众的注意力。

    运动镜头和静止镜头间隔使用，相同方式的动镜头不要相接，比如一个推镜头之后再接一个推镜头，除非你有特别用处，一般不这么用，看着不舒服，中间隔一个静止的或摇，再接推要舒服一点。如果动动相接又没有起幅落幅，一定要加长于1秒的特技软过渡。学院派的风格是尽量用静止镜头，少用推拉摇，大量的用精心构图的静止拍摄，用分切代替推拉摇。节奏要一致，每一个镜头在时间线上的长度要基本一致，要长都长，要短都短，推拉摇移等运动镜头，长度按起幅或落幅计算，中间不算。

    动画制作公司的后期修改率低便是表现形式贴近于脚本制作，真实性和执行力较高。之后深圳动画制作公司会根据动画师的建议以及客户的要求，对分镜头的内容风格进行优化设计，绘制原画设计中需要与客户频繁沟通，设计完毕即可进行动画制作的后期配音，品牌好,信誉好的动画制作公司可以提供多个广播级的配音人员供客户选择，确定后再根据文案配音，配音后即可进行动画合成，包括对原画和音乐、人物等进行合成。通过以上几个步骤动画制作公司的初稿即可出炉，一般情况下将初稿交付客户手中之后客户将尾款付清即可，一些客户可能会临时更改要求或对初稿进行酌情优化，微小优化一般不予收费，若改动细节较多则由深圳动画制作公司评判改动难度酌情收费。

    宣传片制作公司，论画面质量的重要性。一部品牌宣传片是由很多因素所构成，比如文案、画面、配乐等等。其中，画面对整部宣传片起着非常关键的作用，因为画面是直接呈现给大众的，是能否吸引大众的一个重要方面。　一、影响受众“观感”与“兴趣”品牌宣传片不仅要将“企业信息”输出给受众，还要构建一定的故事、情节与画面让受众更好地沉浸在宣传片中，忽略或淡薄品牌宣传片的“商业性”“盈利性”。受众对品牌宣传片的直观感受，都直接来源于对品牌宣传片中的画面，宣传片画面质量的高低、好坏，包括宣传片的分辨率高低、宣传片的精致程度、宣传片画面构图等因素，都会直接影响受众的“观感”、“兴趣”，进而影响受众对品牌宣传片的感受。